伦敦地铁——建筑艺术与美学的整齐划一

这是有史以来最大的一次兵团设计作业，几乎涉及到了当时所有的欧洲杰出设计师和艺术家，几乎涉及了现代主义设计的所有门类。

伦敦地铁

任何涉入一条新的河流的人，都想知道这里的水来自何方，它为什么这样流淌。

19世纪中叶，伦敦比以前任何城市发展得都要快。在这庞大帝国的中心，当数以千计的新房屋、商店、办公楼和工厂被建造起来时，它几乎要爆炸了。伦敦人需要有比狭窄的街道更好的运输系统。

英国人查尔斯·皮尔逊认为，答案就是在地下建造铁路。1843年，他把自己的建议提交议会，然而直到1863年，短途的“大都市铁道”才总算开通。这段路程只有6.5公里，由于当时电动机车尚未问世，机车牵引仍用蒸汽机车。尽管隧道里烟雾弥漫，但人们仍争着去坐，当年就运载乘客950多万次，这就是世界上最早的地铁――伦敦地铁。英国从这条1863年的6.5公里地铁开始，建造了1000公里地铁，成为世界之最，与此同时，与这条古老地铁相关的设计大师的设计故事也延续至今，传为经典。

1、爱德华·琼斯顿（Edward Johnston）

英国是最早正式采用无装饰线字体的国家。英国平面设计家爱德华·琼斯顿（Edward Johnston）原来为英国铁路系统设计了称为“铁路体”（Railway Type）的无装饰线体，英国政府在1916年正式把这种字体作为标准字体运用到伦敦地铁系统上，成为世界第一个正式在公共场所运用无装饰线体的国家。琼斯顿被誉为二十世纪字体复兴之父，他最有名的设计就是伦敦地铁字体，而且他还修改了当时伦敦地铁的小圆盘标志，使其成为类似今天的样子。琼斯顿的设计至今仍在伦敦地铁使用，尽管字体曾有一点改进,命名为New Johnston（新琼斯顿），但只要伦敦地铁还存在，就没有人会忘记Johnston这个名字，以及以这个名字命名的字体。

伦敦地铁标志

2、亨利·贝克（Henry Beck）

英国人亨利· 贝克是伦敦交通委员会的工程师，他早在1931年就利用电子线路图知识设计出第一张地铁系统的交通图。1933年亨利·贝克进一步突破了距离和空间位置的局限设计出了伦敦地铁交通图。他通过反复推敲，利用鲜明色彩标明地下铁线路，并用琼斯顿的无装饰线体字体——“铁路体”标明站名，用圆圈标明线路交叉地点。在这张图中，最复杂的线路交错部分放在图的中心，完全不管具体的线路长短比例，只重视线路的走向、交叉和线路的不同区分，使乘客—目了然。同时，他的设计工作实现了视觉传达的目标，不同线路以色彩区分，颜色搭配和谐，极端简洁，又非常实用。一切工作以易懂、更美观为原则，方向、线路、换车站，具有非常强的视觉传达功能性。

亨利· 贝克

1933年贝克设计的地铁交通图

值得一提的是，当时的印刷技术水平还很低，为了制作出可以供照相制版的设计图，享利?贝克不得不用手工绘制地铁的交通线路图，上面的2400个“地铁体”字母都是他一笔笔用手工写上去的。这之后的27年中，他不断完善和改进了这个交通图的设计，伦敦地铁交通图从此成为了全世界交通图设计的样板。

3、迈克耐特·科夫（Macknight Koufer）

科夫出生在美国的蒙大拿州，他受委托为伦敦地铁设计了141张大型海报，这些海报是由地下铁公司控制，为各种类型的商业客户作的商业广告，这些商业广告张贴在地下铁的入口、站台各地，因此影响非常大。科夫的海报具有他个人的鲜明风格：色彩鲜艳，图形大量采用几何形式，特别是明显地采用立体主义的形式特征来设计，而反映的内容也具有现代化的特征，比如大胆地采用以现代风景、性感的女性人物作为题材，可以说已经具有“装饰艺术”运动的基本特征了。他的海报对于当时的平面设计界带来很大的影响，也使他成为“后立体主义图画现代主义”平面设计运动的主要代表之一。

下图左起第一幅海报是他在1922年为伦敦地下铁道系统设计的海报—伦敦博物馆海报，他利用伦敦英国议会的大火作为设计的动机，立体主义绘画的手法，来烘托出伦敦博物馆与众不同的内涵。手法特别。

海报

上图左起第二幅海报是科夫1924年为伦敦地下铁道系统设计的另外一张海报。这张海报描绘的是地下铁道可以把人们带去的风光迤逦的乡村风景，设计上也非常概括优美。

上图左起第三幅海报是科夫1924年为伦敦地下铁道系统设计的海报。

4、曼·雷（Man.Ray）

曼·雷曾在纽约学习艺术，也许曼·雷最早的贡献应该是摄影，他将自己发明的形象直接运用到胶片上。1930年代期间，他为许多重要的时尚杂志做商业摄影师，1939年，他应邀为伦敦地铁设计海报。在他的海报中看到的伦敦地铁的标志已经变形了，是一个三维空间的星球，在布满星星的太空中，沿轨道绕土星运动着，这使人联想起它与速度、距离和未来的联系。通过它，曼·雷将超现实主义的思想带给了英国公众。他的海报是1930年代将超现实主义的艺术形象渗透到广告与图案设计世界中的例证之一。曼·雷对伦敦地铁标志的海报表现，也是有史以来对该标志最具想象力的表现。

曼·雷对伦敦地铁标志的海报表现

5、亨利·摩尔（Henry Moore）

亨利·摩尔是英国艺术史上最重要的一位雕塑家，也是一位享有最高国际声誉的英国雕塑家。1928至1929年，摩尔完成了第一件受公众委托的作品，即为伦敦地铁圣詹姆斯公园站所作的波特兰石雕刻《北风》。这是摩尔把雕塑与建筑结合起来的第一个典型。这个人像必须安放在建筑物七、八层之间的飞檐中，这有助于主题的表现。因为伸长了的飞人形象上臂顺风而流，使人联想到顺风后掠的长发，并与腾空的双腿联成一线，明显地造成一个富有象征性的理想效果。

6、其他大师

包豪斯的创始人格罗庇乌斯（Walter Gropius）参与并指导伦敦地铁本部设计；

著名平面设计家贝帝·史维威克（Petty Swenwick）也参与设计了闻名于世的伦敦地铁系列海报；

前卫艺术家耶普斯·泰思参与纪念碑设计……

7、把大师装入地铁，将设计带向春天的人：弗兰克·毕克(Frank Pick)

弗兰克·毕克

弗兰克·毕克于1879年生于斯泊丁，他是一个布匹商的儿子，法律专业毕业，1906年进入伦敦地铁集团（UERL），很快受到赏识，1912年成为商业经理，1928年成为运营总监。

弗兰克最具传奇色彩的设计规划和组织工作是从伦敦地铁标志开始的，这个被伦敦人称为Roundel（小圆盘）的标志在20世纪初由伦敦公共汽车总公司最早使用，1908年开始也用在了地铁站牌上。弗兰克·毕克意识到这个小圆盘可以成为一个非常有力的公司符号，1912年伦敦地铁集团买下该标志，毕克任命擅长字体设计的Edward Johnston进行了重新设计，1920年代开始正式使用，下图即为1925年该标志的注册样图。

Roundel（小圆盘）的标志

此后，在弗兰克·毕克的主持下，小圆盘标志全面应用于站台标牌和地铁票上，随着仔细而广泛的应用，一个强有力的公司风格应运而生。

从小圆盘标志开始，毕克组织了当时最著名的艺术家、设计家投入到伦敦地铁的建筑、雕塑、海报等各项设计活动，到1930年代，伦敦地铁已具有了震惊世界的设计特色，毕克也成为现代设计史上运用大型、整体设计战略的代表人物。

基于这些伟大的成就，毕克1928年成为英国设计与工业协会主席，1934年又被任命为英国美术与工业委员会第一任主席。此后他推行了公共交通系统的系列化、标准化，在他主持设计下，伦敦的地铁车辆、公共汽车及电车等都有系列化的外形和明确区分的色彩，如公共汽车为红色，电车为绿色等，这是视觉识别的现代设计概念用于工业设计的较早典范，也影响了英国及英联邦国家的公共交通工具设计。

在毕克的建议下，英国贸易部1937年设立工业设计师登记制度，凡登记注册的设计师被称为本地注册设计师(简称NRD)并设立档案。此举的意义就在于首次从政府角度确认了工业设计师的社会地位和作用，它与美国自发而形成的工业设计师不可同日而语，因而很是引人注目。

1916年，毕克在一次演讲中说道：“检验事物是否美好，要看它是否适用，如果达不到这首要的要求，再多的美化和装饰也没用，那只能令其更为昂贵、更为愚蠢。”80年后，伦敦的设计专家评论说：因为有了弗兰克·毕克，伦敦交通从一开始就是幸运的。因为毕克明白，在为公众服务时将公司的目标和方向传达给公众，这一点和服务本身同等重要。

这是有史以来最大的一次兵团设计作业，几乎涉及到了当时所有的欧洲杰出设计师和艺术家，几乎涉及了现代主义设计的所有门类，同时由于地铁的平民性、流动性、持久性，可以想见伦敦地铁设计的巨大影响。

在这股设计大潮中，围绕地铁标志而展开的一体化识别设计占据了举足轻重的地位，这种成长中的设计概念在伦敦地铁身上体现出强大的传播效应和完整的管理概念，在这两点上，相比于贝伦斯在AEG的设计实践都是进步，都是对CI萌发的巨大促进。